Kingsley的作品曾于世界各地展出。对他而言,香港独特的场域和空间,是他很多创作的起点。“我喜欢思考如何将独特的场域化为静思的空间,让观众好好感受自己的内心世界。”
他与多位艺术家合作创作的《待渡》,将北角(东)渡轮码头变成“城市庇护所”;《25分钟后》选上香港独一无二的电车,变成流动影院;为了创作《光之记录》,他在太平山顶下捕捉游客拍照时的相机闪光,将之转化成音乐乐谱;另一作品《八百八十里的昼夜 》,则在川龙村的旧校舍里,以光影展现客家人迁居到港的故事。
“香港有独特的文化背景,既有耀眼的一面,也有其他的面向,”Kingsley解释经常在创作里用光的原因:“光就像是一种方法,让我们留意到这城市里备受忽略的、需要重视的,或是将要消失的东西。”
Kingsley说,香港的艺术就跟城市本身一样,富有多样性。“香港有很多国际艺博会,未来也陆续有很多艺术馆、展出的场地落成。这些机构的定位,都是国际艺术文化平台。”其中在西九文化区,便有M+,戏曲中心、艺术公园及自由空间等场地,让大家参加多元化的文化活动。
他同时指出,除了到访艺术馆外,大家也可留意闹市中的各种细节,发现日常环境里的美。“我们可以去街市、布市场,甚至各式各样售卖材料、工具的地方 ── 例如大南街或新填地街,”他说:“在不同的街巷、店铺,各人将不同的东西分类、排列,都有不同的美学追求。”
因此,他鼓励大家去探知,以更多、更广的角度接触香港艺术。“希望不同游客来到香港时,可以发现最能触动自己的艺术。”